Рисование помогает выразить чувства, отдохнуть, погрузиться в «нирвану»

Интервью с выпускницей курса рисования Дарьей Пожиловой — о проекте мечты, Illustrator и Procreate, о силе рисования, вдохновении, Тарковском и том, как изменился творческий процесс после курса.

Это не первый мой опыт прохождения онлайн-курсов в школе Pixel. Ранее, пару лет назад, проходила курс по векторной иллюстрации. Мне понравился подход в преподавании, работа с кураторами, поэтому когда увидела курс рисования в Procreate, решила снова обратиться именно к вам. Кроме того, я ещё до курса следила за творчеством преподавателя Елизаветы Ерохиной, мне нравится её стиль. И когда увидела, что именно она преподаватель, поняла, что звёзды сошлись.

В основном я рисую в иллюстраторе, но когда смотрела на чужие иллюстрации, сделанные в Procreate, меня цепляла работа с фактурами, различными кистями. Конечно, в иллюстраторе тоже есть кисти, но всё-таки, как мне кажется, там немного другие возможности и стилистика. Ещё привлекала возможность рисовать именно от руки, как карандашом на бумаге. И удобство планшета как инструмента — можно рисовать в любое время в любом месте.

Самый, пожалуй, главный навык — рисование от пятна. Бывают такие моменты, что не знаешь, с чего начать, долго думаешь. А подобные техники, о которых очень подробно и интересно рассказано на курсе, помогают развить фантазию и отодвинуть в сторону боязнь белого листа. Ещё интересно было поработать с анимацией, чего до курса делать не доводилось. 

И третий полезный навык — разбивать всё на простые формы. Иногда хочется сразу начать вырисовывать детали, а лучше начинать с простых форм, как показала практика.

Интереснее всего для меня был блок с персонажами. Просто я очень люблю рисовать людей и животных, а тем более, когда нужно ещё какую-то историю им придумать и постараться передать это в иллюстрации — это вообще самое интересное! Самым сложным был, наверное, урок на одушевление предметов. Потому что там действительно пришлось поднапрячь мозги и включить воображение.

До курса я сама пыталась рисовать в Procreate, но терялась в кистях, не знала всех возможностей программы. Ощущение было как от книжного магазина: смотришь на эти полки, на обилие книг и не знаешь, куда податься, что выбрать, ведь их так много! И сразу хочется уйти. Вот с программой было примерно так же. После курса я перестала её бояться, более того, очень сильно полюбила, она крайне удобная и очень гибкая.

Перед тем, как нарисовать что-то, я обычно смотрю референсы, чужие работы, чтобы поймать вдохновение, может подглядеть какие-нибудь интересные приёмы у художников. Ещё меня отвлекает тишина, как бы странно это ни звучало. Люблю, когда на фоне играет музыка или кто-то рассказывает что-нибудь интересное на Youtube. Так мне проще работать и рисовать. Ну а что касается идей для иллюстраций, то иногда они сами внезапно приходят, иногда рождаются как раз на этапе просмотра референсов.

Как бы пафосно ни звучало, рисование для меня — это жизнь. Сколько себя помню, рисовала всегда, с раннего детства. Рисование помогает выразить чувства, просто отдохнуть, погрузиться в процесс, в «нирвану», передать через рисунок любовь к миру, ко всему живому. Оно даёт радость, удовольствие, спокойствие. В последнее время — это ещё и источник дохода, что не может не радовать.

Сейчас иллюстрация — основная работа для меня. Но пока что я работаю в векторе и рисую иллюстрации для детского развивающего приложения. В дальнейшем очень хотелось бы попробовать себя в книжной иллюстрации и применить полученные на курсе навыки в работе.

Заказ мечты, наверное, как раз связан с книжной иллюстрацией. Очень хотелось бы проиллюстрировать какую-нибудь детскую книжку с милой историей про животных, либо что-то научно-популярное, например, про тело, про здоровье. Или ещё интересно было бы поработать в иллюстрации настольной игры. Сама я их очень люблю и всегда отмечаю работу художника.

Из всего названного самый частый гость для меня — синдром самозванца, с ним очень сложно бороться. Бывает, что смотрю на чужие работы и начинаю сравнивать их со своими не в лучшую для меня сторону. Думаю, так бывает у многих художников. Тогда я беру свои старые скетчбуки, пересматриваю их и вижу прогресс. Это помогает. Совет избитый, но он работает: сравнивать себя только с собой. 

А что касается выгорания, это, к счастью, бывает редко. А если всё-таки случается, тогда я просто стараюсь сменить вид деятельности, отдохнуть, куда-нибудь сходить или съездить. Получается такая небольшая перезагрузка и появляются новые силы творить. Ещё помогает просмотр пинтереста или поход в музей. Сразу хочется взять в руки карандаш, кисти или планшет и тоже что-то нарисовать.

Для меня вдохновение — необходимость. Без него работы получаются хуже и не такие живые. Я стараюсь искать вдохновение во всём, особенно в природе. Меня вдохновляют красивые растения, птицы, иней на деревьях, яркие закаты и рассветы. Вдохновляют музыка и книги со смыслом.

Как мне кажется, очень важна насмотренность. Важно научиться видеть гармонию в цветах, композиции. Для этого как можно больше смотреть чужие хорошие иллюстрации. И постоянно практиковаться . Очень здорово всегда иметь под рукой скетчбук и рисовать буквально всё, развивая насмотренность.

Из фильмов меня очень вдохновляют работы Тарковского. Конечно, это кино на любителя, но там мне очень нравится работа с кадром, с композицией. Ещё в своё время на меня произвёл впечатление мультфильм «Песнь моря». Тем, кто интересуется иллюстрацией, советую посмотреть, там очень приятный глазу стиль рисования. И ещё люблю работы мультипликатора Александра Петрова. У него тоже свой весьма узнаваемый стиль.

Однозначно, да. За это отдельное спасибо! Потому что мало изучить инструментарий и овладеть кистями и приёмами. Главное — включить фантазию. В этом курс помог очень сильно, я стала более свободно придумывать сюжеты и искать идеи. Хотя, конечно, нет предела совершенству и всегда есть куда расти.